Partitures $28.95

Original

Four Original Warm-Ups for Band. Bert Appermont.

Traducció

Quatre original Warm-Ups for Band. Bert Appermont.

Original

Four Original Warm-Ups for Band composed by Bert Appermont. Fanfare. Grade 2-3. Full score. Duration 0. 11. 35. Published by Beriato Music. BT.0605-6-329. From my experience as a conductor and a jury member, I know that many orchestras are faced with typical problems. lack of sound control, intonation difficulties, uncontrolled articulation and insufficient phrasing. Practising these aspects is very demanding of an orchestra and there is little material available that is also enjoyable to play. Four Original Warm-Ups is therefore intended to improve this situation. It consists of four enjoyable warm-up pieces. Each piece focuses on one of the said issues without the music being dull as a result of this. Part 1. Waves of Sound Long chords are played crescendo and diminuendo, thus practising breathing and sound control. These surging chords are reminiscent of the sound of waves, hence the title Waves of Sound. The tempo can be increased or decreased, depending on the skills of the orchestra. It can be decreased slightly every week, thus training the stamina of the musicians. Part 2. Tuning Tones At the start, several instruments take over the tone of the oboe. The aim is to correct the intonation immediately by comparing the two tones carefully. As they are in immediate succession, this is easier to hear. This is followed by a choral theme alternated with a flat chord that is developed repeatedly from the base. This section can be used to practise the tuning of chords. Part 3. Articulation Train All aspects of articulation are addressed in this hellish train journey. The gradual acceleration not only suggests a train that is driving faster and faster, but is also intended to practise staccato playing. For a concert performance, a child or a musician could be dressed up as an engine driver and sound the train departure whistle. A real train whistle can enhance the atmosphere in certain places that have been marked for this purpose. This part can also be used as an encore piece for a concert. Part 4. Cantilene The tuneful melody is played by several parts. instruments. The object is to play every phrase in one breath and to give the melody sufficient tension. This part develops towards a crescendo in which accurate phrasing is an absolute must. The changes in time give the piece a special character. These four pieces can but do not have to be played in succession. Each part can be used separately for a rehearsal or concert. I truly hope that these four parts will contribute to improving the standards of many orchestras without spoiling the fun of playing.

Traducció

Quatre original Warm-Ups for Band formada per Bert Appermont. Fanfare. Grau 2-3. Partitura general. Durada 0. 11. 35. Publicat per Beriato Music. BT.0605-6-329. Des de la meva experiència com a director i membre del jurat, sé que moltes orquestres s'enfronten a problemes típics. la manca de control de so, les dificultats d'entonació, articulació i fraseig incontrolada insuficient. La pràctica d'aquests aspectes és molt exigent d'una orquestra i hi ha poc material disponible que també és divertit de jugar. Per tant, Quatre original Warm-Ups es pretén millorar aquesta situació. Es compon de quatre peces a un preescalfament d'agradables. Cada peça se centra en una d'aquestes qüestions sense la música sent opaca com a resultat d'aquest. Part 1. Les ones de so acords llargs es juguen crescendo i diminuendo, practicant així la respiració i el control de so. Aquests acords creixent recorden el so de les onades, per tant les ones de títol de so. El tempo es pot augmentar o disminuir, depenent de les habilitats de l'orquestra. Es pot disminuir lleugerament cada setmana, entrenant així la resistència dels músics. Part 2. Sintonitzar Tones Al principi, diversos instruments assumeixen el to de l'oboè. L'objectiu és corregir l'entonació immediatament mitjançant la comparació dels dos tons acuradament. Com estan en successió immediata, això és més fàcil d'escoltar. Això és seguit per un tema de cor alternat amb un acord plana que es desenvolupa en diverses ocasions de la base. Aquesta secció es pot utilitzar per practicar l'afinació d'acords. Part 3. Tren Articulació s'aborden tots els aspectes de l'articulació en aquest viatge en tren infernal. L'acceleració gradual no només suggereix un tren que està impulsant més i més ràpid, sinó que també està destinat a la pràctica de joc staccato. Durant un concert, un nen o un músic podria ser vestit com un conductor de la locomotora i el so del xiulet de sortida del tren. Un xiulet d'un tren real pot millorar l'atmosfera en alguns llocs que s'han marcat per a aquesta finalitat. Aquesta peça també pot ser utilitzat com una peça Encore per a un concert. Part 4. Cantilène La melodia melodiosa és interpretat per diverses parts. instruments. L'objectiu del joc és jugar cada frase en un sospir i donar la melodia tensió suficient. Aquesta part es desenvolupa cap a un crescendo en què el fraseig exacte és una necessitat absoluta. Els canvis en el temps donen a la peça un caràcter especial. Aquestes quatre peces poden, però no han de ser jugat en la sèrie. Cada part es pot utilitzar per separat per a un assaig o concert. Espero de veritat que aquestes quatre parts contribuiran a millorar el nivell de moltes orquestres sense espatllar la diversió de jugar.