Partitures $130.00

Original

Lamb of God. David Gillingham. B-Flat Trumpet sheet music. Bass Trombone sheet music. Drums sheet music. Euphonium sheet music. Horn sheet music. Percussion sheet music. Piano sheet music. Timpani sheet music. Tuba sheet music. Grade 5.

Traducció

Anyell de Déu. David Gillingham. -Si bemoll trompeta partitures. Full Trombó Sota la música. Música Drums full. Partitures Bombardí. Partitures de Forns. Partitures de percussió. Partitures per a piano. Partitures Timbals. Partitura Tuba. 5è Grau.

Original

Lamb of God composed by David Gillingham. Arranged by Michael Brand. For concert band. Piccolo, Flute 1. 2, Oboe 1. 2, Bassoon, Bb Clarinet 1, 2, 3, Bass Clarinet, Alto Saxophone 1. 2, Tenor Saxophone, Baritone Saxophone, Bb Trumpet 1, 2, 3, Horn 1. 2, Horn 3. 4, Trombone 1. 2, Bass Trombone, Euphonium, Tuba, Piano, Timpani. 3 drums. , Percussion. Grade 5. Score and parts. Duration 12. 10. Published by C. Alan Publications. CN.05240. Lamb of God is a tone poem based on the story of the passion, cast in five connected sections progressing to the chronology of the story. There are vivid aural representations of Christ's torturous walk bearing his own cross, the nailing to the cross, the final words of Christ, the death of Christ, and a benediction. The work closes in Eb major, a chromatic change from G major which suggests eternity. Lamb of God is a tone poem based on the Christian story of the passion. The work is cast in five connected sections progressing to the chronology of the story. The motivic material, which unites the work, is taken from the Easter sequence, Victimae paschali laudesi. "Praises to the Paschal Lamb". In the Catholic Church, the "Paschal Lamb" is representative of Christ who was sacrificed on the cross to redeem the people. or "sheep". of the world. The first section, O crux, portare talentum mundi. "O Cross, to bear the treasure of the world". seeks to depict Christ's torturous walk bearing his own cross. Motives from the Easter sequence are clearly articulated under and over dissonant harmonies and a regular march-like rhythmic drive. There is even the incessant cracking of a whip throughout the section. As the site of crucifixion nears, there is a quieting of activity, taking pause at the thought of death with the xylophone continuing the intensity. The walk then resumes to the crucifixion and segues into the second section, Dux vitae mortuus. "The leader of life is slain". Announced by timpani and snare drum rolls, Christ is nailed to the cross. Muted bass drum and brake drum make the torture vividly clear. Crying dissonance in the ensemble, which grows with each successive nail, follows each nail. Intense suffering follows. An alto saxophone solo alludes to Hans Hassler's tune, O Sacred Head Now Wounded. This intensity grows to a climax on the penultimate strain of Hassler's tune. Sever chant-like statements follow this in piccolo, bass clarinet, bells and piano representing the final words of Christ. In the ensuing section, Sepulchrum Christi viventis. "I saw the sepulchre of the living Christ". , a timpani roll followed by three loud, grieving cries of the full ensemble signifies the stormy darkness following the death of Christ on the the cross. The section ends morbidly in C# minor. The vibraphone continues to sustain a C# into the next section, Surrexit Christus spes mea. "Christ my hope has risen". , which begins with small, but bright outbursts by bells and high woodwinds. The outbursts grow and begin to cascade joyously leading to dramatic strains of Victimae pachali laudes by the low brass. The section continues to grow in rhythmic and textural activity and finally reaches an apex in the key of C major. The final section, Agnus redemit oves. "The lamb has redeemed the sheep". , is a benediction in G major consisting of harp-like passages in the piano, chant-like motives and fragments of the Victimae paschali laudes. The work closes in Eb major, a chromatic change from G major which, to my ear, suggests eternity.

Traducció

Anyell de Déu, compost per David Gillingham. Arreglat per Michael Brand. Per a la banda de concerts. Piccolo, Flauta 1. 2, 1 Oboè. 2, Fagot, Clarinet 1, 2, 3, Clarinet, Saxòfon Alt gener. 2, Saxòfon Tenor, Baríton Saxòfon, Trompeta Sib 1, 2, 3, 1 de Forns. 2, Horn 3. 4, Trombone 1. 2, Trombó, Bombardí, Tuba, Piano, Timbals. 3 tambors. , Percussió. 5è Grau. Partitura i parts. Durada 12. 10. Publicat per C. Alan Publicacions. CN.05240. Anyell de Déu, és un poema simfònic basat en la història de la passió, fosa en cinc seccions connectades de passar a la cronologia de la història. Hi ha representacions auditives vívides de passeig tortuós de Crist que porta la seva pròpia creu, clavat a la creu, les paraules finals de Crist, la mort de Crist, i una benedicció. L'obra es tanca en Eb major, un canvi cromàtic de sol més gran que suggereix l'eternitat. Anyell de Déu, és un poema simfònic basat en la història cristiana de la passió. L'obra es llança en cinc seccions connectades de passar a la cronologia de la història. El material motívica, que uneix el treball, es pren de la seqüència de Pasqua, Victimae paschali laudesi. "Lloances l'Anyell Pasqual". A l'Església Catòlica, el "Be Pascual" és el representant de Crist, que va ser sacrificat a la creu per redimir el poble. o "les ovelles". del món. A la primera secció, O crux, mundi Talentum porte. "Oh Creu, per portar el tresor del món". pretén representar passeig tortuós de Crist que porta la seva pròpia creu. Motius de la seqüència de Pasqua s'articulen clarament menors i majors d'harmonies dissonants i una unitat rítmica regular marxa com. Hi ha fins i tot el cruixit incessant d'un fuet llarg de la secció. A mesura que el lloc de la crucifixió s'acosta, hi ha un aquietament de l'activitat, tenint la pausa en el pensament de la mort amb el xilòfon contínua la intensitat. La caminada es reprèn a la crucifixió i dóna pas a la segona secció, Dux vitae mortuus. "El líder de la vida és mort". Anunciat per timbals i caixa redoblaments, Crist és clavat a la creu. Bombo silenciat i el tambor de fre fan que la tortura vívidament clara. Crying dissonància en el conjunt, que creix amb cada ungla successiva, de la següent manera cada ungla. Patiment intens segueix. Un saxòfon solista contralt · ludeix al so de Hans Hassler, oh Sagrada Cap Ara Ferits. Aquesta intensitat creix a un clímax en el penúltim esforç de la melodia de Hassler. Sever declaracions cant com segueixen aquesta en piccolo, clarinet baix, les campanes i el piano que representa les paraules finals de Crist. A la secció següent, Sepulchrum Christi viventis. "Vaig veure el sepulcre de Crist viu". , Un rotllo timbals seguit de tres forts, crits de dol el conjunt complet significa la foscor tempestuosa després de la mort de Crist a la creu. Раздел заканчивается болезненно в С. Вибрафон продолжает поддерживать C. "Crist, la meva esperança s'ha aixecat". , Que comença amb petits esclats, però brillants per les campanes i els alts vents. Els rampells creixen i comencen a caure en cascada alegrement donant lloc a ceps dramàtics de Victimae Pachali laudes pel llautó baix. La secció continua creixent en activitat rítmica i textural i finalment arriba a un vèrtex en la tonalitat de Do major. La secció final, Agnus redemit estufes. "El xai ha redimit a les ovelles". , És una benedicció en sol major que consisteix en passatges-arpa com al piano, cantar motius similars i fragments de la Victimae paschali laudes. L'obra es tanca in Eb major, un canvi cromàtic de sol major, que, al meu oïda, suggereix l'eternitat.