Partitures $21.95

Original

In Bach's Studio. David Liebman. Saxophone sheet music.

Traducció

En Estudi de Bach. David Liebman. Partitures Saxòfon.

Original

In Bach's Studio composed by David Liebman. 1946-. Saxophone Quartet. For Saxophone Quartet. SATB. Grade 5. Full Score and Set of Parts. Published by Advance Music. AV.7608. The Inspiration In religion there is Mecca for Muslims, the Wall for Jews, the Holy Sepulchre for Christians and so on. These are places in the world where the vibrations are extremely intense and usually commemorate some historical person or event or special significance to a select population. Whenever possible, it is incumbent upon individuals who believe in something to make a pilgrimage to such a site. For musicians of all styles, one such place is the city of Leipzig, Germany. Specifically, it is the Thomaskirche, the church where Bach spent so many years as the choir master, pouring forth work after work for weekly masses and celebrations. While on tour during the mid-1990s with my group, we performed in Leipzig. The morning after our performance, pianist Phil Markowitz and myself went to that church. Fortuitously, an organist was practicing Bach at that very hour. Sitting there for a while, absorbing the feeling of the very room where so much creativity and beauty took place, was one of the highlights of my travels over the years. This piece was inspired by the master, J.S. Bach. The Composition As befitting a piece dedicated to Bach, I composed a four-part chorale for the standard saxophone quartet. It is not a chorale in the formal sense, only expressively speaking. Using uneven bar lengths, I tried to create an unpredictable flow, since there is a preponderance of block chord movement. In concurrence with some of the ideas expressed in my book A Chromatic Approach to Jazz Melody and Harmony. Advance Music. , I loosely followed along the lines of what I call interval categories. Letter A is built on seconds and thirds. letter B on fourths and fifths. letter C on seconds, thirds and especially sixths. letter D on seventh and ninths. For my aesthetic, each interval category portrays a unique expressive atmosphere. There is no overriding theme or chord progression. The composed solos are optional and will work well with the piece. Although I have provided some phrase and dynamic markings for these sections, those who do use the written material can freely interpret the music. On the other hand, if improvising musicians would like to express their unique talents, they should do so in each section, using the appropriate interval category as the basis for their improvisation. In any case, the short solos towards the end of the piece should be played as written. David Liebman's career has spanned over three decades, beginning with his apprenticeship years in the early 1970s as a member of the Elvin Jones and Miles Davis Groups. Since then he has lead his own groups featuring musicians like John Scofield, Adam Nussbaum, Richie Beirach, Billy Hart and others. His present quartet features guitarist Vic Juris and has been together since 1991. He consistently places in the Top Five Soprano Saxophonists in the Downbeat Critic's Poll. Liebman has recorded nearly 300 albums with nearly 100 under his leadership featuring several hundred original compositions in many different idioms including unusual arrangements of jazz standards, chamber music, big band, fusion and piano. saxophone duos. In jazz education he is a renowned lecturer and author of several milestone books translated into various languages as well as teaching videos and published chamber music. He is the Founder and Artistic Director of the International Association of Schools of Jazz. IASJ. , an organization of jazz schools from over 40 countries. Awards include an Honorary Doctorate from the Sibelius Academy. Helsinki, Finland. Grammy nomination for Best Solo in 1998. induction into the International Association of Jazz Educators Hall of Fame in 2000.

Traducció

En estudi de Bach composta per David Liebman. 1946 -. Quartet de Saxòfon. Per Saxophone Quartet. SATB. 5è Grau. Partitura i Conjunt de peces complet. Publicat per Advance Music. AV.7608. La inspiració en la religió no és la Meca per als musulmans, el Mur de Jueus, el Sant Sepulcre per als cristians i així successivament. Aquests són llocs al món on les vibracions són molt intensos i generalment commemoren algun personatge històric o esdeveniment o importància especial a una població selecta. Sempre que sigui possible, és que tenen les persones que creuen en alguna cosa per fer una peregrinació a aquest lloc. Per als músics de tots els estils, un d'ells és la ciutat de Leipzig, Alemanya. En concret, és la Thomaskirche, l'església on Bach va passar tants anys com a mestre de cor, vessant la feina després del treball de masses i celebracions setmanals. Durant la gira a mitjans de la dècada de 1990 amb el meu grup, es va realitzar a Leipzig. El matí després de la nostra actuació, el pianista Phil Markowitz i jo vam anar a l'església. Per casualitat, un organista estava practicant Bach a la mateixa hora. Assegut allà per un temps, absorbint el sentiment de la pròpia sala on tanta creativitat i la bellesa es va dur a terme, va ser un dels millors moments del meu viatge a través dels anys. Aquesta peça va ser inspirada pel mestre, JS Bach. La Composició Com correspon a una peça dedicada a Bach, que va compondre una de quatre parts coral per al quartet de saxòfons estàndard. No és una coral en el sentit formal, només parla expressivament. Usant longituds de barres desiguals, vaig tractar de crear un flux impredictible, ja que hi ha una preponderància de moviment de blocs d'acords. En concurrència amb algunes de les idees expressades en el meu llibre Un enfocament cromàtic de Jazz Melody and Harmony. Advance Music. , Jo vaig seguir sense prémer en la línia del que jo anomeno les categories d'interval. Lletra A es basa en segons i terceres parts. lletra B en quartes i cinquenes. lletra C en segons, terços i sisens especialment. lletra D en setè i novens. Per a mi estètica, cada categoria interval retrata un ambient expressiu únic. No hi ha tema principal o progressió d'acords. Els solos de compostos són opcionals i funcionarà bé amb la peça. Encara que he proporcionat alguna frase i marques dinàmiques d'aquestes seccions, els que fan ús del material escrit pot interpretar lliurement la música. D'altra banda, si els músics improvisant volen expressar els seus talents únics, ho han de fer en cada secció, utilitzant la categoria interval apropiat com a base per a la seva improvisació. En qualsevol cas, els curts sols cap al final de la peça s'ha de jugar com està escrit. La carrera de David Liebman ha abastat més de tres dècades, a partir dels seus anys d'aprenentatge en la dècada de 1970 com a membre de la Elvin Jones i Miles Davis Grups. Des de llavors s'ha portat als seus propis grups amb músics com John Scofield, Adam Nussbaum, Richie Beirach, Billy Hart i altres. El seu actual quartet compta amb el guitarrista Vic Juris i ha estat junts des de 1991. Ell posa constantment en els cinc millors saxofonistes soprano en l'enquesta de la Crítica Downbeat. Liebman ha gravat prop de 300 àlbums, amb gairebé 100 sota el seu lideratge amb diversos centenars de composicions originals en molts idiomes diferents, incloent arranjaments inusuals d'estàndards de jazz, música de cambra, big band, la fusió i el piano. duos de saxòfon. En l'educació de jazz és professor de renom i autor de diversos llibres de fites traduït a diversos idiomes, així com vídeos d'ensenyament i de música de cambra publicada. Ell és el fundador i director artístic de l'Associació Internacional d'Escoles de Jazz. IASJ. , Una organització d'escoles de jazz de més de 40 països. Els premis inclouen un doctorat honorari de l'Acadèmia Sibelius. Hèlsinki, Finlàndia. Nominació al Grammy com Millor Només el 1998. inducció a l'Associació Internacional d'Educadors de Jazz Hall of Fame el 2000.