Partitures $27.00

Original

A Moorside Suite. Grade 4.

Traducció

A Suite Moorside. Grau 4.

Original

A Moorside Suite composed by D. Wright. Arranged by Dennis Wright. For concert band. Piccolo, 1st Flute, 2nd Flute, Oboe, Eb Clarinet. , 1st Bb Clarinet, 2nd Bb Clarinet, 3rd Bb Clarinet, Eb Alto Clarinet. , Bb Bass Clarinet, 1st Bassoon, 2nd Bassoon. , 1st Eb Alto Saxophone, 2nd Eb Alto Saxophone, Bb Tenor Saxophone, Eb Baritone Saxophone. Band Music. Grade 4.5. Band score. Duration 15. 00. Published by C. Alan Publications. CN.S11013. A masterwork for concert band. Holst's Moorside Suite was composed in 1928, near the end of the composer's life, and is a masterpiece of his maturity. Originally for brass band, Moorside Suite retains the folk-song charm that is representative of Holst. A Moorside Suite is a masterpiece of Holst's maturity. Written in 1928, 6 years before his death, it achieves a synthesis of his creative talent as a composer with the strong folk-song influences of 20 years earlier. The title of the work alludes to a country setting but does not describe an exact location, and this is mirrored in the musical material. Folk-song influence is apparent but not overt. The work was originally for brass band, commissioned for the National Brass Band Championships held at the Crystal Palace, London, Englan. Denis Wright was a musical scholar, and the transcription was carried out either during Holst's lifetime or shortly after his death in 1934. The score was not published until 1983, and has been re-edited by Geoffrey Brand. Interestingly, Holst himself always intended the work to be transcribed for 'Military Band' and a 1st Movement and some bars of the 2nd Movement exist in manuscript in the British Library. The opening Scherzo belies the serious nature of the work. It is a light, airy 6. 8 in which the initial statement, with its all-important leap of a fifth, is first heard on clarinet and alto saxophone. This interval of a fifth is distilled, as if to draw our attention to it, before a fortissimo 8 bars in which the opening theme is repeated - the only fortissimo passage in the whole of the 1st movement. Holst achieves a 'folky,' almost modal, feel in the melody by allowing the 6th of the scale to remain natural. Whereas the 1st movement has a sylph-like delicacy, the second is at rest. Tranquil, especially in the beadth of the chorale, its simple key structure distills the tonal tension inherent in the tonic. dominant polarity. The oboe opening. again delineating the rising fifth of the first movement. is in F minor. a short cornet echo leads to C major for the first statement of the chorale. This leads back to F minor and a subtle development of the opening followed by the Chorale again this time in F minor and now allowed to build to a fortissimo climax before the movement fragments around the falling 6th of the opening. The peace is shattered by a triumphant March. We are in Bb minor again, and this movement is built on thematic contrasts. firstly the 'pesante' theme, then a hammered fanfare, followed by a playful leggiero tune. Like the Scherzo, this March has a Trio, the melody of which bears a definite resemblance to the Chorale of the 2nd movement. Most certainly, this linking device was subconscious on Holst's part, but with the predominant use of the interval of a fifth, it helps to explain the feeling that the Suite is thematically tightly-knit.

Traducció

A Suite Moorside integrat per D. Wright. Arreglat per Dennis Wright. Per a la banda de concerts. Piccolo, primera flauta, segon Flauta, Oboè, Clarinet Mib. , Primer Clarinet Bb, segon clarinet Bb, tercera Clarinet Bb, Eb Alt Clarinet. , Bb clarinet baix, fagot primer, segon fagot. , Primer Eb Alt Saxòfon, segon Eb Saxòfon Alt, Saxòfon Tenor Sib, Mib Saxofon baríton. Band Music. Grau 4.5. Puntuació Band. Durada 15. 00. Publicat per C. Alan Publicacions. CN.S11013. Una obra mestra de la banda de concert. De Holst Moorside suite va ser composta el 1928, prop del final de la vida del compositor, i és una obra mestra de la seva maduresa. Originalment per a banda de música, Moorside suite conserva l'encant cançó popular que és representativa de Holst. A Moorside Suite és una obra mestra de la maduresa de Holst. Escrit el 1928, 6 anys abans de morir, aconsegueix una síntesi del seu talent creatiu com a compositor amb les fortes influències folk-cançó de fa 20 anys. El títol de l'obra al · ludeix a un entorn campestre, però no descriu una ubicació exacta, i això es reflecteix en el material musical. Influència Folk-cançó és evident, però no manifesta. L'obra va ser originalment per a banda de música, encarregat pel Campionat Nacional de Brass Band celebrada al Palau de Vidre de Londres, Englan. Denis Wright era un erudit musical, i la transcripció es va dur a terme, ja sigui durant la vida de Holst o poc temps després de la seva mort el 1934. La puntuació no es va publicar fins al 1983, i ha estat re-editat per Geoffrey Brand. Curiosament, el mateix Holst sempre destinat el treball que es transcriu per "Banda Militar" i una primera Moviment i hi ha alguns bars del segon moviment en el manuscrit a la Biblioteca Britànica. El Scherzo obrir desmenteix la gravetat de l'obra. Es tracta d'un ampli, lluminós juny. 8 a la que la declaració inicial, amb el seu tot-important salt de la cinquena, es va escoltar per primera vegada al clarinet i el saxofon alt. Aquest interval d'una cinquena part es destil · la, com per cridar la nostra atenció sobre ell, abans que un fortissimo 8 bars en els quals es repeteix el tema d'obertura - l'únic passatge fortissimo en el conjunt de la 1 º moviment. Holst aconsegueix un 'folk', gairebé modal, sentir en la melodia, en permetre la sisena de l'escala de romandre naturals. Mentre que el primer moviment té una delicadesa de sílfide, la segona està en repòs. De tranquil · litat, especialment en el beadth de la coral, la seva estructura simple clau destil · la la tensió tonal inherent en la tònica. polaritat dominant. L'obertura oboè. de nou delinear l'augment de cinquena del primer moviment. és en fa menor. un breu ressò corneta porta a Do major per a la primera sentència de la coral. Això ens porta de nou a fa menor i un desenvolupament subtil de l'obertura seguida per la Coral de nou aquesta vegada en fa menor i ara es permet construir a un clímax fortissimo abans que els fragments de moviment al voltant de la 6a caiguda de l'obertura. La pau es trenca per una marxa triomfal. Estem en si bemoll menor de nou, i aquest moviment es basa en contrastos temàtics. en primer lloc el tema "pesant", llavors una fanfàrria martillado, seguida d'una melodia juganera leggiero. Igual que l'Scherzo, aquest mes de març té un trio, la melodia dels quals té una semblança definitiva a la Coral del segon moviment. Sens dubte, aquest dispositiu d'enllaç estava inconscient per part de Holst, però amb l'ús predominant de l'interval de cinquena, ajuda a explicar la sensació que la suite és temàticament fermament unida.