Partitures $40.00

Original

Sails of Time. David Gillingham. B-Flat Trumpet sheet music. Bass Trombone sheet music. Horn sheet music. Grade 5.

Traducció

Espelmes del Temps. David Gillingham. -Si bemoll trompeta partitures. Full Trombó Sota la música. Partitures de Forns. 5è Grau.

Original

Sails of Time composed by David Gillingham. For concert band. Piccolo, Flute 1. 2, Oboe 1. 2, Bassoon 1. 2, Clarinet in Bb 1, Clarinet in Bb 2. 3, Bass Clarinet, Alto Saxophone 1. 2, Tenor Saxophone, Baritone Saxophone, Trumpet in Bb 1, Trumpet in Bb 2. 3, Horn in F 1. 2, Horn in F 3. 4, Trombone 1. 2, Bass Trombone, Euphoni. Band Music. Grade 5. Score only. Duration 10. 00. Published by C. Alan Publications. CN.13041. Gillingham provides a celebration of the rich history of Sydney, Australia, while honoring the beauty and grandeur of this magnificent city identified by the icon of the sails of its famous Opera House. Incorporating native folksong, indigenous sounds and melodies combined with original material, a sculpture in sound emerges in Sails of Time. Originally conceived for a mass band setting consisting of three separate ensembles, the work is suited to a traditional setting using one ensemble. Sails of Time was commissioned by Kingsway International and was written to celebrate the rich history of Sydney, Australia, and to honor the beauty of grandeur of this magnificent city identified by the icon of the sails of its famous Opera House. The work is bound together by two main melodic ideas consisting of the Australian folksong, Click Go the Shears, and an original theme, Sails of Time, after the title. The work begins with the tolling of the "bells of time" followed by a drone of the "didgeridoo" played by the tubas, representing the indigenous aboriginal people who fished the waters of the Sydney harbor for 50,000 years prior to its settlement. Above the drone, a distant solo piccolo and muted trumpet play phrases from the popular Australian folksong, Click Go the Shears. Woodwind trills along with a piano ostinato announce the arrival of British convicts in 1788. Low brass and woodwinds play the folksong, Bound for South Australia, ominously in Bb minor. This is followed by a "Prisoner Walk", emulating the monotonous daily routine of the prisoners who were the first inhabitants of Sydney. They sing a blues-like tune to break the monotony as they shuffle along in shackled feet. Listen for the constant clash of the chain. The section escalates to a conclusion and segues into gentle breezes of keyboard percussion and rustling flutes leading to the first presentation of the Sails of Time theme played by horns, alto saxophones and oboes. The theme represents the hope for a much brighter future for the fledging settlement of Sydney. The section settles down to stillness and a distant piccolo and muted trumpet again play motives from Click Go the Shears. A vibrant percussive interlude leads to a presentation of Click Go the Shears by piccolo and bass clarinet followed by echoing of motives between the ensembles within the massed band. The "growing pains" of Sydney are reflected by a sequence of motives from the Sails of Time theme which rise to a pinnacle in C major by the massed band only to be interrupted by a mournful section in F# minor. In this section, one is reminded of the "unruly society" in the early years of the city of Sydney. An oboe solo sorrowfully sings the tale on a motive extracted from the Sails of Time. Cascading woodwinds and keyboard percussion interrupt and, once again, provide hope to the negative situation and grow to a fugal exposition on the theme from Click Go the Shears. The sure-footed counterpoint and energy evidence the city's "gold and growth" era. The section segues to a sparkling and energetic percussion interlude which transitions to a joyful rendition of the Sails of Time accompanied by the driving rhythm Click Go the Shears. The "bells of time" interrupt to remind one of the city's roots with the drone of the didgeridoo. Distant solo piccolo and muted trumpet echo motives of Click Go the Shears one last time. The work ends triumphantly with a final statement by both themes. Sails of Time was written to be performed as a massed band divided into three ensembles, premiered in the Sydney Opera House in Sydney, Australia. However, the work can be easily performed by one concert band. The massed band set up is pictured above where Ensemble 1 is on the main stage and Ensemble 2 and Ensemble 3 are positioned to the right and left of the stage, respectively. This set up enables a sort of antiphonal effect between the participating ensembles. All of the percussion should be set up on stage with Ensemble 1. Because there will be multiple percussion players, it is suggested that the duties be divided evenly between the players for the performance. The score and parts indicate which ensembles play throughout the piece and where the "massed band" is to play. There are two off-stage players required for this work. piccolo. back stage left. and trumpet. back stage right.

Traducció

Espelmes del Temps compostes per David Gillingham. Per a la banda de concerts. Piccolo, Flauta 1. 2, 1 Oboè. 2, Fagot 1. 2, Clarinet en Bb 1, Clarinet en Bb 2. 3, Clarinet Baix, Alt Saxòfon 1. 2, Saxòfon Tenor, Baríton Saxòfon, Trompeta en Bb 1, Trompeta en Bb 2. 3, de Forns en F1. 2, de Forns en F 3. 4, Trombone 1. 2, Trombó Baix, Euphoni. Band Music. 5è Grau. Només marcarà. Durada 10. 00. Publicat per C. Alan Publicacions. CN.13041. Gillingham ofereix una celebració de la rica història de Sydney, Austràlia, i alhora respecta la bellesa i la grandesa d'aquesta magnífica ciutat identificat per la icona de les espelmes de la seva famosa òpera. La incorporació de la cançó popular nativa, sons indígenes i melodies combinades amb material original, una escultura del so emergeix a les veles del Temps. Originalment concebut per a un ajust de la banda de massa que consisteix en tres conjunts separats, el treball és adequat per a un entorn tradicional usant un conjunt. Espelmes del Temps va ser encarregat per Kingsway Internacional i va ser escrita per celebrar la rica història de Sydney, Austràlia, i en honor a la bellesa de la grandesa d'aquesta magnífica ciutat identificat per la icona de les espelmes de la seva famosa òpera. El treball està unida per dos principals idees melòdiques que consisteixen en la cançó popular d'Austràlia, feu clic a Vés a Shears, i un tema original, Espelmes de temps, després del títol. El treball comença amb el toc de les campanes "de moment", seguit d'un avió no tripulat de la "didgeridoo", interpretat per les tubes, en representació dels aborígens indígenes que pescaven les aigües del port de Sydney per 50 mil anys abans de la seva liquidació. Per sobre del brunzit, un flautí solista distant i trompeta amb sordina juguen frases de la cançó popular australiana popular, feu clic a Vés les Tisores. Vent Fusta refilets juntament amb un ostinato de piano anunciar l'arribada de convictes britànics en 1788. Sota metalls i vents juguen la cançó popular, amb destinació a Austràlia del Sud, ominosament en Si bemoll menor. Això és seguit per un "Walk Presoner", emulant la monòtona rutina diària dels presos que van ser els primers habitants de Sydney. Ells canten una melodia de blues com per trencar la monotonia ja que estudien al llarg dels peus encadenats. Escolteu el xoc constant de la cadena. La secció s'intensifica a una conclusió i dóna pas a la suau brisa de la percussió del teclat i flautes robatori que condueixen a la primera presentació de les Veles de tema de temps jugat per les banyes, els saxofons alts i oboès. El tema representa l'esperança d'un futur molt més brillant per a la solució incipient de Sydney. La secció s'estableix a la quietud i un flabiol distant i trompeta amb sordina de nou jugar motius de Feu clic Veu les Tisores. Un interludi de percussió vibrant condueix a una presentació de Click Anar les Tisores de flabiol i clarinet baix, seguit d'eco de motius entre els conjunts dins de la banda massiu. Els "dolors de creixement" de Sydney es reflecteixen per una seqüència de motius de les Veles de tema de temps que s'eleven a un pinacle en do major de la banda massiva només per ser interromput per una secció fúnebre en fa # menor. En aquesta secció, un es recorda de la "societat rebel" en els primers anys de la ciutat de Sydney. Un sol d'oboè canta tristament la història en un motiu extret de les espelmes del Temps. Cascading instruments de vent i percussió teclat interrupció i, un cop més, donar esperança a la situació negativa i créixer a una exposició de fuga en el tema de Feu clic Veu les Tisores. L'assegurança de pota contrapunt i energia evidència era "or i el creixement" de la ciutat. La secció dóna pas a un interludi percussió brillant i enèrgica que la transició a una versió alegre de les Veles de temps acompanyat pel ritme de conducció Feu clic a Vés les Tisores. Els "campanes de temps" interrompen per recordar a una de les arrels de la ciutat amb el brunzit del didgeridoo. Flautí solista Distant i trompeta amb sordina motius ressò de Click Anar al Shears per última vegada. L'obra acaba triomfant amb una declaració final per tots dos temes. Espelmes del Temps va ser escrit per ser realitzat com una banda massiva dividit en tres conjunts, es va estrenar a l'Òpera de Sydney a Sydney, Austràlia. No obstant això, el treball es pot realitzar fàcilment per una banda de. La banda massiu creat es representa per sobre d'on Ensemble 1 es a l'escenari principal i Ensemble 2 i 3 Ensemble es col·loquen a la dreta ia l'esquerra de l'escenari, respectivament. Aquesta posada en marxa permet una mena d'efecte antifonal entre els conjunts participants. Tota la percussió s'ha de crear a l'escenari amb Ensemble 1. Perquè hi haurà diversos jugadors de percussió, es suggereix que les tasques es dividiran en parts iguals entre els jugadors per a l'exercici. La partitura i les parts indiquen que Tocar en tota la peça i on el "massiu banda" està per jugar. Hi ha dos jugadors fora de l'escenari requerides per a aquest treball. petit. darrere de l'escenari esquerra. i la trompeta. esquena dreta de l'escenari.