Partitures $186.95

Original

Jello, the colours of my soul. Ben Haemhouts. Grade 5.

Traducció

Jello, els colors de la meva ànima. Ben Haemhouts. 5è Grau.

Original

Jello, the colours of my soul composed by Ben Haemhouts. For Concert band. Concert works. Grade 5. Score and set of parts. Duration 0. 13. 30. Published by Beriato Music. BT.0101-1-120. Jello. The Colours of my Soul is an assignment that was written to be a lasting memory of the untimely, dramatic death of a young child. The work came about due to various conversations between the father and the composer whereby the final result must be seen as an attempt by the composer to musically translate the feelings of the parents. The first part of the title, Jello, is a combination of the names of the two children of the commissioner, namely Jelle and Lobcke, and the Colours of my Soul are the colours of the soul of the parents who despite the loss of one of their children, continue to cherish their two children. The introduction provides the atmosphere of grieving for the loss, whereby use is made of pure fifths in order to portray the solidarity with nature, as we are familiar with in symphonies by Bruckner. A little later a bit of the first theme is suggested, which develops into a real funeral march. The Dies Irae, as this occurs in Berliozs Fantastic Symphony. F, E, F, D, E, C, D. , forms a leitmotiv through the entire work in order to symbolise the constant battle between life and death. Shortly before the storm-passage,. where a wind machine is used. which announces disaster, fragments from childrens songs are played to the accompaniment of a rising choir piece from behind the stage, which strengthens the imminent confrontation with death. After the introduction of the two themes in the long introduction, a quick passage follows in which all kinds of beautiful memories are recalled. There is story telling, laughing, and dancing. One of the previous childrens songs is also cited. The Dies Irea is heard once again, this time short and fast. Bit by bit happy elements are steadily distorted until seriousness breaks through again, like an unavoidable and unstoppable evil. The entire piece becomes evermore stirring, as if a big climax will follow. At this moment a very long fermata makes a sudden end to the hysterical allegro. The crucial moment in the work follows. How does one deal with something as tragic as the death of ones own child. Does one mourn for what no longer is and what never will be. Or does one try to cherish the beautiful moments and continue to live with these colourful memories. A subdued, dignified choir piece captures the beautiful memories and ends in a positive, hopeful tone.

Traducció

Jello, els colors de la meva ànima compost per Ben Haemhouts. Per a la banda de concerts. Obres de concert. 5è Grau. Puntuació i un conjunt de peces. Durada 0. 13. 30. Publicat per Beriato Music. BT.0101-1-120. Jello. Els colors de la meva ànima és una missió que va ser escrit per ser un record inesborrable del que intempestiu, dramàtica mort d'un nen petit. El treball es va produir a causa de diverses converses entre el pare i el compositor pel que el resultat final ha de ser vista com un intent del compositor per traduir musicalment els sentiments dels pares. La primera part del títol, Jello, és una combinació dels noms dels dos fills del comissionat, és a dir Jelle i Lobcke, i els colors de la meva ànima són els colors de l'ànima dels pares que tot i la pèrdua d'un dels seus fills, continuen a apreciar els seus dos fills. La introducció proporciona l'atmosfera de dol per la pèrdua, pel qual es fa ús de cinquenes pures per tal de retratar la solidaritat amb la natura, ja que estem familiaritzats en simfonies de Bruckner. Una mica més tard es suggereix una mica del primer tema, que es desenvolupa en una veritable marxa fúnebre. El Dies Irae, ja que això produeix en Berliozs Simfonia Fantàstica. F, E, F, D, E, C, D. , Forma un leitmotiv a través de tot el treball per tal de simbolitzar la constant batalla entre la vida i la mort. Poc abans de la tempesta-pas,. on s'utilitza una màquina de vent. que anuncia el desastre, fragments de cançons per a nens juguen amb l'acompanyament d'una peça cor creixent des de darrere de l'escenari, el que reforça l'imminent enfrontament amb la mort. Després de la introducció dels dos temes en la llarga introducció, un passatge ràpid segueix en què es recorden tota mena de bells records. No és la narració d'històries, rient i ballant. Una de les cançons dels nens anteriors també se cita. El Dies Irea s'escolta una vegada més, aquesta vegada curts i ràpids. A poc a elements feliços bits es distorsionen de manera constant fins serietat trenca una altra vegada, com un mal inevitable i imparable. Tota la peça es torna cada vegada més agitació, com si un gran clímax seguirà. En aquest moment des de fa molt calderó fa un final sobtat a la allegro histèrica. El moment crucial de l'obra segueix. Com tractar amb una cosa tan tràgic com la mort dels propis fills. ¿Un plorar al que ja no és i el que mai hi haurà. O és un intent d'apreciar els bells moments i continuar a viure amb aquests records de colors. Una peça cor digne tènue captura els records bells i acaba en un to positiu, esperançador.